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临摹高手活在名家阴影中
央视国际 2004年05月08日 10:24
近日，“锦官艺术沙龙”首届油画展开展，参加展览的都是各地美院研究生的作品，其中邱光平的《门神》以1500元的成交价成为大赢家。虽然价格并不算高，但对于邱光平这个一直活在临摹阴影下的寂寞高手来说，却已是最大的满足，因为这是真正属于他的作品。
成都就有这么一群人，靠临摹名画挣钱，他们或是学生或是画店老板，有的是生计所迫，有的则是打工。他们从事的是没有生命的艺术，他们永远活在名画家的阴影之下，他们没有理想、谈不上的艺术理念，重复的劳动和模仿只算是在“磨日子”。
临摹：除了钱什么也没有
美院毕业先进收容所
画油画的人都知道，临摹名家的东西容易坏掉手，邱光平也是在非常被动的局面下才开始临摹。1996年邱光平从四川美术学院毕业，决定先到广东东莞去做服装设计，好不容易到了东莞，才发现实际工资只有400元，和承诺的3000元相去甚远。
8个月后邱光平辞去工作，领回500元的保证金，前往深圳再找机会。谁知道，没有暂住证的邱光平又被当作外来流动人口抓上一个闷罐车。他俯在车上惟一的窗户旁，心中万分沮丧：“一个美院毕业生会在一个装流动人口的闷罐车里，这样的遭遇和自己在求学时的理想差距太大了。”后来，朋友花了300元将他从收容所赎了出来，并介绍到深圳附近的一家“晶雅画廊”，通过考核的邱光平终于找到了每月能挣到3000元的工作。
高收入只需临摹名画
按照邱光平的说法，“晶雅画廊”其实就是一个生产临摹画的大作坊，邱光平参加的考核很简单，“考官”拿了一张图片———德加的《舞女》，让他照着临摹下来，虽然邱光平当时有一万个不愿意，但是已经没有别的选择。
上班第一天，当邱光平被工作人员带进画室的时候，整个人都呆了。画室里有两排紧紧相连的画桌，25个人一排，在画室里的人工作都非常繁忙，每个人都目不转睛的盯着面前的画布，手上的画笔却从来没有停下来过。看到这里，邱光平一脸茫然，虽然他还无法了解这些人到底是怎么想的，但还是明白自己4天出一幅画的工作效率真是太低了。当时每一个人都想接很多订单，但是订单到手之后总担心无法按时完工，所以有时候每天就只睡4个小时。
画画也搞流水线
邱光平在画廊一待就是8个月，在那里过着不需要思想和艺术创作的日子，而完成的成品却被当作上乘的艺术品在卖，这种矛盾对于搞艺术的人来说无疑是莫大的讽刺。
画廊作坊所制造的画很多都是销往欧美，画匠们根据自己每月所画的数量和质量领取报酬，少的400元，多的甚至5000元以上。不过这些作品经过画商转手之后价格往往就上万。令邱光平想不到的是，每种画的价格分得很细，同样尺寸下的人物、花卉、风景、动物、建筑都有很明确的定价。在工作室的画匠们也有明确的偏重，自己对什么拿手就接什么样的订单，有时甚至会将一幅有人物、花卉、建筑的订单分给3个人，每个人只负责画其中自己最擅长的那一部分，就像流水线上一部部机器。
为艺术他找回自己
1998年，在一位香港画商的提携下，邱光平也成了负责把关的“艺术总监”，从画匠变成“监工”，收入到待遇都提高了很多，当香港画商想让邱光平去美国负责订单的时候，他却拒绝了。“我不愿意变成画商，我要画画，我自己的作品从来没有被别人看到过。我庆幸回到单纯的艺术上来了。”
在厌倦了只有钱没有艺术的生活后，邱光平去了中央美院和四川美院进修，后来又考上了四川大学油画研究生，他的作品《夜》也于2001年在省美术馆展出，这是他1996年毕业之后自己的作品第一次在公众面前亮相。邱光平现在家住簇桥，在那里有他自己20多平米的画室，虽然现在的收入远远不及在深圳当临摹画匠的收入，但他表示自己更喜欢现在的生活状态。
画商：搞临摹成都没市场
根据记者调查，和深圳相比，成都的油画市场显得相对冷清，几乎找不到专业的油画画店，只有在送仙桥古玩市场、会府和指挥街字画市场找到。指挥街《好客斋》画店在业内比较有名气，该店老板陈建军原来也是美院的学生，3年前到当时字画交易繁盛一时的指挥街做起生意。除了收藏一些名家真迹之外，他和自己的师兄也能按照买家的要求临摹一些名家的作品。
谈起成都的临摹画市场，陈建军显得无可奈何，油画的市场很小，没有人愿意去创作，因为卖不起价格。他向记者介绍，现在临摹一幅油画需要半个月时间，费用大概就是接近1000元，除去颜料、成本100多元和画匠的费用，自己也就挣200元左右，由于油画需求量往往小于国画，所有很多油画专业的师兄们，也能按照订单完成国画作品。
现在学画的人越来越多，但是成都的油画市场却没有扩大。陈建军说，大家以前学画，都是为了艺术，不过人总要吃饭，总要养家糊口。现在学画的学生狂得很，他们自己的作品根本卖不出去，而让他们当画匠挣点钱，他们临摹出来的东西又死气沉沉，没有感觉，作品常常被退货，所以他现在也只能找有经验的老画匠。
临摹者说 以画为主挣点零花钱
对于陈建军的说法，川音美术学油画专业的阎晓也表示同意，“我们不是以这个为主，花的时间精力也不会有那么多”。阎晓乐呵呵地说：“我们就是挣一些零花钱而已，犯不着那么较真吧。”从大三开始阎晓就接过一些这样的订单，由于成都对油画的需求很小，这样的机会都非常有限。“我们把这种画称为‘菜画’，或者好听点叫做‘商品画’。”阎晓觉得，即使毕业之后他也不会拒绝临摹，“反正我的重点还是在自己的创作上，能挣点外快何乐而不为。”
以玩为主完全凭热情
还有一种临摹者完全出于玩票，在成都某广告公司担任广告设计的冯幻就是这种人。冯幻是川美油画专业99级的毕业生，虽然对油画情有独钟，但毕业之后就立刻到广告公司作形象设计。冯幻告诉记者，自己面对画布的时候就很激动，好像回到了在学校里的那段时间。据说冯幻的一些开酒吧的朋友挂着他临摹的作品，也会有人前来问价，冯幻满不在乎地说：“别人想买是看得起我，我只要收回颜料费就可以了，又不图赚钱。”
名家说法
周春芽：成都本地的油画家在全国甚至国外都有很高的知名度。艺术家都不容易，特别是在起步阶段，目前来看，大量的人愿意走上艺术这条路，但其中多数由于没有市场而生存困难，这是一个矛盾，也是必须面对的现实。临摹对习画者的手法、精神都是一种摧残，作为创作主题的画家，原创相当重要。
何多苓：临摹对画的技巧并没有帮助，据我了解，成都就几乎没有油画市场，连个正规的画廊都没有。如果有油画的学者因为需要挣钱而且临摹的话，那也无可厚非，毕竟是为了生计。我觉得其实一个油画者完全可以将创作和临摹结合起来，在用临摹维持生计的情况下继续自己的创作。其实两者并不矛盾，只要认清自己的路，就坚持走到底。（记者 常雄飞）
转引自新华网
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