清代中后期，以“四王”为代表的正统画派渐显颓势，当时的山水画家们或为法所拘，作茧自缚，或为利所驱，粗制滥造，大多无力振展，只有极少数画家能有所作为。这其中最为值得称道的是每每为后世论者誉为“四王后劲”的戴熙。

　　戴熙（1801－1860），字醇士，号榆庵，浙江杭州人，道光十二年进士，官至兵部侍郎，后引疾归，工诗书，善绘事，虽师法王翚，然不为门派所囿，别有所获。曾大胆宣称：“士大夫耻言北宗，马（远）、夏（圭）诸公不振久矣。余尝欲振起北宗，惜力不逮尔。有志者不当以写意了事，刮垢磨光，存乎其人耳。”（《习苦斋画絮》）戴熙的这一观点，在当时的画坛可谓惊人之语。此幅《重峦密树图》系戴氏辞世前一年所作，虽然基本上沿袭董（源）巨（然）一系的南宗家法，但却较好地体现了戴熙笔墨兼顾，繁简适中，自然浑成的画风特点。

　　该图现藏于上海博物馆，纸本，浅绛设色，纵115.3厘米，横46厘米，是一幅见笔见墨之作。从画面构成上看，以山腰云雾为界可以明显地分为上下两大部分。其下部密树成行，蓊郁苍翠；其上部峰峦迭起，沉着清腴。图的下半部景物丰富，丛树、陋屋、溪水、修竹，层次分明，错落有致，无疑是一处卢鸿草堂、王维辋川式的幽人高士隐居之所。图的上半部景物单纯，主要以两座并不完整的山峦占据着大部分画面，两山之间有林木相衔接，既穿插映带，又逗人情思。峰峦上密布的苔点成排比之状，笔墨浓润，深浅不一，山腰间云雾游移缭绕，云雾中同样有树木若隐若现，益发美化了画面的意境，使整个画面充满了诗意。通观整幅画作，丘壑安排得当，笔墨娴熟有方，确不失为戴氏晚年的一幅力作。

　　欣赏这幅作品有两点似乎应该引起注意：其一是这幅画中树木甚多，董其昌《画眼》尝谓：“画树之法，须专以转折为主”，“但画一尺树，更不可令有半寸之直”，然而戴熙这幅画中的树木虽直中有曲，曲中见直，但总体上却是较直的，这一点与董其昌所言稍异，也是戴熙师法造化的结果（戴熙曾言“我与古人同为造化弟子）。另外，戴熙在这幅画中对于树叶的处理多以浓淡不一的湿墨为之，甚为出色，也甚见功力。其二是这幅画中上部的峰峦多为披麻皴，确系其画上所题乃“北苑遗法”，而下部的坡石上却多为戴氏所自创的“蝉衣皴”，即在线状的“披麻皴”中糅合了面状的“斧劈皴”，以增加山石的质感。由此可见，戴熙的所谓“欲振起北宗”，并非是徒托空言，而是有言有行的。因此，作为“四王”画派后期的最重要画家，戴熙的这幅《重峦密树图》既给我们以审美上的享受，又给我们以绘画理念上的启示。

　　该图右上方有作者“重峦密树，北苑遗法，已未十月，蔼臣三兄属，醇士戴熙”的自题，下钤朱白文印各一方。另外，该图流传有绪，曾经收藏大家庞元济收藏，并钤有“虚斋审定”朱文印一方。

　　来源：中国书画报

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