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惠山泥人
央视国际 2003年07月08日 09:32
中国江苏省无锡市以盛产泥人而闻名，在无锡有一座惠山，泥人的生产和销售都集中在它的附近，所以，无锡泥人又被称作惠山泥人。惠山泥人产生于明代，至今已有四百多年的历史了。今天就让我们一起去领略惠山泥人独特的艺术魅力。
无锡是一个有着3000多年历史的古老城市，从东吴时起，这里的农业就有了很大的发展，隋唐时期，大运河的开通，更使沿岸的无锡城发达了起来，一跃成为江南名城。
惠山有“江南第一山”美誉，无锡人把惠山看作是无锡人的福气，在惠山寺的山门口，就是惠山的两条主要街道；直街和横街。这里散布着大大小小的各种泥人店。传说，从宋代开始，惠山就有泥人了。
在无锡，上年纪人都知道惠山脚下“庙宇多、祠堂多、泥人多”昔日的惠山街因泥人而增色，而泥人业又因惠山街的繁荣而日益兴旺。长期形成的民俗文化氛围，使泥人与惠山街结下了不解之缘。久而久之，惠山街上卖泥人成为了无锡一景，似乎外地人不到惠山，等于没有到过无锡；而人们不买几件泥人回去馈赠亲友，就等于没有到过惠山。
惠山泥人——泥人的传说
当年的泥塑艺人，大多数都是看祠堂的人，由于仅靠看祠堂维持不了生活，闲暇时就靠做泥人来补贴家用。那时的惠山泥人不仅仅是赢取孩子玩具、做工精巧的手工艺品，还是一种民俗风情的重要载体，带着人们善良美好的愿望，走进千家万户。
祠堂是旧时同族人祭祀共同祖先的房屋。惠山祠堂密度之高，在其它地方实不多见，靠得近的仅几步之遥。这些祠堂主要集中在现今的惠山直街和横街的两侧以及古华山门内。当年的48家泥人店，很多就穿插在祠堂间。
无锡市文物管理委员会委员 沙无垢：原来我们惠山祠堂很多，因为惠山风水比较好，我们无锡人杰地灵，历代出了很多名人。名人的后裔他们都要把自己的祖先供奉起来，来尽孝道，也是我们中国的传统美德。他挑选惠山这个地方搞了很多祠堂，要人看管这个祠堂，很多看管礼堂的人都兼做泥人。所以惠山泥人跟惠山祠堂有一定的历史渊源。比如讲，原来有个很有名的丁阿金，他就是看祠堂的，看的华教子祠。
惠山泥人是用惠山脚下的泥土制成的，早在北宋年间，大诗人苏东坡途经无锡时，留下了“惠泉山下土如糯”的诗句，据说真正的惠山泥仅有十八亩半的面积，泥质细腻柔软，可塑性强，而且干而不裂，弯而不断，被称为“磁泥”。
早期的惠山泥人，以儿童玩具为主，统称为“耍货”。春季，江苏地区有不少地方要举行迎神赛会活动。庙会上，艺人们用盘子托着泥玩具在人群中叫卖。这时的泥玩具大都是用模具生产的。它以质朴的彩塑语言、活泼的表现手法、优美的艺术造型和丰富多彩的题材，生动地反映了无锡地区的民俗民风和老百姓对生活的美好追求。
另工艺美术大题 喻湘莲：因为无锡惠山泥人，它是根植于人民之中的，所以它的思想感情也符合广大群众的需要。所以说我们大量做的“蚕猫”，是挺有名的，“蚕猫”有什么用呢？就是每一年养蚕的时候，就是要打扫蚕室，养蚕的工作室，打扫以后要放四个猫，四个角落四个猫，就是镇鼠，老鼠就不敢来吃蚕宝宝，这样他养蚕保证了他的丰收。开春了，要买个春牛回去供在那里，希望自己种地能丰收。所以流传着一句话：摸摸春牛头，一年到头不用愁，摸摸春牛角，生活过得好。
清代晚期，惠山泥人的生产日趋专业化，涌现出大批技艺精湛的专职艺人。惠山泥人的名气也越来越大。产品开始转入高档。随着市场的需求，艺人们开始强化手捏工艺的特点，着力刻画人物，形成了惠山泥人“细货”——手捏戏文。
“手捏戏文”的诞生，标志着中国泥人艺术步入了新的阶段。在无锡这种泥人称为“细货”，相对而言，泥玩具则被称为“粗货”了。“粗货”和“细货”各有不同的技术要求和不同的服务对象。细货主要供豪门大户装点家居环境和馈赠亲友的礼品。每年秋天，数百条船只从苏北来到惠山采购泥人。他们用带来的大豆、花生、棉花等农产品换取泥人，再沿运河销售到全国各地。
据《清稗类钞》记载，乾隆皇帝南驾无锡惠山，命老艺人王春林制作泥孩童数盘，饰以锦片金叶，乾隆十分赏识，带回北京存放在颐和园佛香阁中。公元1885年慈禧太后五十寿庆，无锡地方官员特意到惠山定购一套“八仙上寿”进贡朝贺。
惠山泥人——阿福的传说
在惠山泥人中，人们最熟悉，也最受老百姓喜爱的就是惠山大阿福，提起大阿福，在惠山还流传着这样的民间传说。在很早以前，惠山一带野兽横行，危害儿童。有个叫“沙孩儿”的小孩，勇斗猛兽，为民除害。为了纪念“沙孩儿”，人们用惠山的粘土塑造了勇敢的“沙孩儿”形象。后来，经过历代艺人不断地加工创造，这个寄托着人们对美好生活向往的艺术形象，便在人们心中活了下来。
是先有阿福还是先有传说，我们不得而知。但大阿福的形象与惠山寺内，建于公元876年的陀罗尼经幢上的结伽趺坐佛像，以及宋代“金莲桥”上“缠枝牡丹间化生”图案中的童子像，是那么的想象。
中国工艺美术大题 哈湘莲：因为大阿福最早是作为神供在那里的，因为它是避邪。有个传说故事，年它是白天吃太阳，晚上吃月亮，它在玩太阳和月亮，它把人搅乱了，人的生活就不安宁了。但是阿福又把年征服掉了，它就把它抱在手中，听阿宝福的话了。这样生活就安宁了，所以大家希望自己生活过得安宁。随着时代的变迁，现在又把阿福的形象变成小朋友的形象了，希望自己小孩子有神气。有种历史的演变过程在里面，慢慢演变到现在变成吉祥物。
早期大阿福的造型，都是大耳朵的端正坐姿，面容带着佛门的慈悲和吉祥，他头上的牡丹花、胸前的长命锁、怀中的大青狮、脚上的朝靴分别代表了宝贵、长寿、避邪和少年登科等吉祥含意。
阿福的造型圆润丰满，舍去了许多形体上的枝节，整个作品不见棱角，饱满丰腴。表面起伏不论大小，一律用弧线完成。造型的圆润精细，为惠山泥人增添了一分江南风韵。这种圆与浮雕相结合的造型奠定了惠山泥人的基本风格。
清华大学美术学院副教授 邹文：大阿福据说是造型来自于一个神话传说，说在江南那一带有一对一雌一雄的两个神人，像神仙一样的，他们有一种魅力，这魅力说来特别中国化，就是他不是很刚勇的那种很神怪的东西，他是很阴柔的一种东西，就是他一笑，敌人就会被他笑倒，倒在自己的怀抱里头任自己吞食。所以，他那种笑里头就含着很强的中国文化色彩。他就具有一种宽容和一种大度，一种气象，它对敌人的这种压制它是建立在敌人归顺自己，而不必牺牲他的生命。大阿福他一般笑容可掬，但是那后边是一种征服。
几百年来，阿福那天真可爱，充满童趣的形象，一直深受中国老百姓的喜爱。随着时代的变迁，阿福的形象也不尽相同。但基本造型都是一个或一对胖娃娃。身穿五福袄，怀抱大青狮，显得文静中有威武，端庄中又带憨厚，从内容到形式都紧扣“福”字的主题。他那胖墩墩、笑眯眯的形象，随着艺人们赋予他的血肉和神韵，走进了千家万户，带给人们吉祥、如意和幸福。
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