关于美术——美术在一部戏的创作中起着很重要的作用，它将和摄影一起配合完成导演在视觉效果上的要求。

　　跳伞队的生活五光十色。蓝天白云，七彩翼伞，笔直的跑道，宽阔的机场。生活给我们的造型提供了很好的空间。在这部戏中，对美术的总体要求是追求大的效果，寻找小的真实，意思是说在场景的设计和布置上要有大意境，能传达出戏里所要求的感觉，比如戏里重要的两个场景——女运动员宿舍和世界军人运动大会赛场，一个内景一个外景，一个国内一个国外，一个要突出军营的特点，一个要把观众带到国外，营造出在异国大赛赛场的氛围。

　　寻找小的真实，就是说在服装样式、道具选择上不要有人工的痕迹，尽量贴近生活，拉近观众，往往一个小的不真实的道具能毁掉整场戏辛辛苦苦营造出来的良好气氛。在这部戏中，最重要的道具是降落伞，各种伞具各用在什么场合要规划得当，严禁穿帮。

　　剧中人物主要穿军装，运动服和伞训服，专业性较强，服装师要根据剧情和人物性格需要来选择适当的服装。突出专业性，突出青春靓丽，突出军营特点又不要单调。情感冲突比较激烈的戏一般应着便装。

　　跟摄影一样，让观众感觉不到美术师的存在，是美术设计最大的成功。

　　关于声音——同期录音质量很重要，原汁原味才能打动观众。

　　音乐在这部电视剧中占有很大的比例，但一定不能抢戏，不能让观众只记住音乐而忘记细节。音乐为烘托地面训练、空中训练、夏雪受伤重新走上赛场、主要的情感戏要设计重点段落。

　　这是大场面与小情节交替出现的电视剧，所以掌握好各种声音的比例非常重要，特别是伞训和比赛场面要根据剧情的要求来分清声音的主次，我们在创作中就努力做到细致一些，精致一些，大气一些，干干净净，不拖泥带水。

　　关于表演——对于这部充满情感的电视剧来说，演员表演的成功直接关系到全剧的成败，导演想说的一切，想向观众传达的一切都需要通过演员的表演来演绎。这就要求演员更要用心地去把握角色。

　　要体现运动员青春的活力和青春的激情。每个角色都是唯一，要把握好自己塑造的角色，做到个性鲜明，使人物鲜活。统一表演风格很重要，所以在创作过程中我会要求演员把握住朴实、自然的表演风格大方向，不要为了某种情绪去故意表演什么，自然就是亲切，亲切就是成功。而不是把人物变成符号，最后变成千人一面。

　　演员表演的成功就是要把自己藏在人物身后，让观众被角色打动和吸引，被角色带入到我们的故事中，与他们同悲共喜，在潜移默化之中被剧情感动。

　　所以，我对《我心飞翔》所有演员的要求就是真诚和用心，将真心拿出来，用心去体验跳伞运动员的生活。在这部戏中每个演员首先要表现的是个普通的青年人，第二才是军人，第三是运动员，第四是玩命的跳伞运动员或教练。在这样的基础上，我会再跟每个演员单独交流，确定每个角色的基调。

　　用平常心来对待自己的作品是我对自己的要求，在整个创作过程中我力求放松一点，自然一点，生活一点，把跳伞队这个英雄群体介绍给观众。如果观众在看过《我心飞翔》之后觉得剧中的人物可亲、可爱、可敬，并能从他（她）们身上感悟到一种精神，一种信念，一种力量，就是对我们所有主创人员努力的最好回报。

　　我借编剧王一备选的一节歌词作为导演阐述的结尾，希望对大家把握全剧风格会有所帮助：

　　跃动你的青春，

　　撞击你的心灵，

　　任纵你的思绪起伏，去放飞你的梦。

　　……

　　（2004/10）